杨丽萍特别出演舞剧《孔雀》将在金沙湖大剧院震撼上演！

近日，《孔雀》东来兮——著名舞蹈艺术家杨丽萍艺术分享会在杭州金沙湖大剧院举行。当天，美丽端庄的孔雀公主杨丽萍携年轻孔雀主演乔月禹、王思龙，杨必熙、范景玥、马垣涵闪亮登台，与现场《孔雀》迷们亲密互动，氛围热烈，高潮迭起，共同畅谈出演“孔雀”的丰富经历和做到精准诠释“孔雀”心路历程。据悉，杨丽萍作品2022版舞剧《孔雀》于8月18-20日连续三天在金沙湖大剧院上演，为杭州观众展示一场绝美的舞台盛宴。

早在1988年的春晚，杨丽萍老师凭借《雀之灵》一舞轰动全国，那灵动的转身，翎羽的绽放早已深入人心。现如今2022版舞剧《孔雀》在凝聚了杨老师几十年永无止境的追求与探索后，将更多东方美学融入艺术创作中讲述更加丰富深刻和具有生命力的“孔雀”故事。其中更加值得注意的是，舞剧《孔雀》邀请了奥斯卡“最佳美术设计奖”得主、著名视觉艺术家叶锦添担任美术总监，让整部剧的视觉艺术张力更显空灵而魔幻。

分享会正式开始之前，杭州雀之恋艺术培训中心的学员们为了欢迎杨丽萍老师的到来也为现场观众带来舞蹈《雀之灵少儿版》，在孩子们灵动的表演中透露着“小小孔雀”的可爱与灵气，让大家不禁期待起舞剧《孔雀》涅槃之绝美。

这部舞剧《孔雀》与之前的杨丽萍老师的舞剧相比有所不同，据杨丽萍老师介绍，在舞剧《孔雀》中打破了传统，更多的是创新。剧中运用春夏秋冬四个季节变化演绎孔雀的一生，同时也折射出人的一生；剧中的每个角色都代表了人性中的不同层面——善与恶、美与丑，讲述了一个关于成长、生命的故事。此次舞剧版不仅是杨老师“孔雀”的绝美再现更是唯美的传承，正如她把自己定位为“召集者”，让更多的年轻舞者担任主演，在舞台上发掘自己的能量，也是用生命的轮回演绎一种精神的传承。

分享会上杨丽萍老师首先谈及了自己对舞剧《孔雀》演绎的多年心路历程；她轻柔灵动的孔雀舞姿，一张一弛生动形象的手指舞；她的孔雀舞在民族舞中成为了行业标杆，在观众心中，杨丽萍这个名字与孔雀二字强绑定在一起。她不仅希望观众看到的是唯美的画面，更希望观众去感受作品背后深层的意义；“2022版舞剧《孔雀》已经走过全国，巡演上百场，巡演的故事很多，最高兴的是和当下的自己碰撞，观众的反馈是让你最能直接感受的回馈，这是最有意义的”；其次杨丽萍老师也高度评价和分享每位年轻舞者的演绎，尤其多次提及剧中男孔雀，“这支舞蹈其实很难跳。”杨丽萍解释，男孔雀几乎完全是以身体面对观众，每个动作都有特别的展示。“要靠身体的每一个细胞、每一块肌肉、每一个线条去表现一只濒死的孔雀，是一个很难的挑战。”衣服从有到无，观众眼中的“赤裸”其实是孔雀自身境遇的一种变化，是纯粹且高尚的艺术情节。对于近期这一片段造型尺度引发的网络争议，杨丽萍老师回应：“我们需要看清世界，遵循自然和万物的规律；美不体现在万物，更体现在心灵；钢铁是怎样炼成的，我从小就一直在摸索这个道理，希望这个世界不要这么多伤害，而我会一直不断抗争，也尊重自己的内心，这同样也一个丰富的历程。”杨丽萍老师最终说到，“伤口最终也会长出翅膀，终有一天会飞翔”

正是她的这份坚定让她的舞蹈具有生命力，让她的作品不仅是舞蹈艺术，更是对生命和自由的诠释，对梦想和追求的启示。当你看杨丽萍老师的孔雀舞时，会发现她所跳的孔雀舞不仅在肢体上更加柔美和灵动。她的舞蹈少有那种被系统训练过后的痕迹，无论是剧情诠释，还是肢体表达，都像是拥有着浑然天成的灵性。她的孔雀舞有种生于自然，源于爱的自由和美丽，其最惊艳的地方就是她打破了传统的孔雀舞。杨丽萍老师完全颠覆了孔雀舞的形式和寓意，她给孔雀赋予全新的生命，故而传达了孔雀的生命周期，更表达了从生活到舞台，杨丽萍老师的人生态度，对于很多女性来说是一种榜样，更是一种激励。

此外，几位年轻的主演舞者们也分享了自己与舞剧《孔雀》的渊源故事，以及在诠释角色时的成长与感悟。女孔雀乔月禹说，在十二岁的时候就看到杨老师的演出，一直有所期待，经过后期的专业的学习，到现在自己去呈现，在杨丽萍老师的带领和鼓舞下，感受到自己不断在进步，不断在闪闪发光；

男孔雀的饰演者王思龙是古典舞专业出身，他表示，“我在《孔雀》里成长，一直在不断开发自我”

分享上杨老师更是透露了她还有更新的作品创作计划，给为杭州即将到来的亚运盛事和钱塘新区的发展表示了祝福和感慨；尾声，杭州大丰浙演剧院管理有限公司董事长陈欣更是代表杭州金沙湖大剧院为杨丽萍老师和各位年轻舞者赠送了舞剧《孔雀》海报画作。